文水藝廊 Wenshui Gallery Blog

我是復活過了

頭髮裡留存著煤屑

肩胛處仍有棘刺

我是什麼都不怕的（是嗎）

即使你像一把利刃

投入我的懷抱

—楊佳嫻〈鍛鍊〉

回想當初少女邀我寫畫。

表層是乍看之下她絕美有著不容侵犯的美學秩序之詮釋圖像；內裏，我卻不得不推敲我手上此刻握著一張邀請實則分攤角力的戰帖。角力對象為誰？我原與觀眾同等觀之，同等獵奇。

直到洪妤告訴我（不止一次地宣示）：「此展，獻給我父親」。

我忽然就明白了這枚少女長期的悲歡榮辱始之意象。

說是獻予，實則獻祭（原諒我以此比喻說得更貼切）。

自己即為祭品，而思考迴路終旨不外乎「我該如何到達你心」、「我能如何到達我感知（或更遠更遠的你）」，為此投身建構中，破壞、抽離、再數度還原慘然現實的熟悉陌生，先是第一道摩擦，再至折損、磨合。

然而有了對象，就有了時時刻刻的勉強復活。唯存的希望在相晤。

分離捨之便等同鍛造、精釀，就這樣來去日日夜夜，不下數回。形同我始終在畫作讀到的分裂的本質—那菁英意識般，屬於自我信仰背後始終離不開的獻祭儀式：對於「時間的佚事」與「獨斷的孤獨」的承起。

用這樣真情形同鐵鞭、匕首訓斥自我，終於換得高蹈絕對的美學風格以及專屬一人天生麗質的色彩之眼。

然而，對旁觀牲禮的局外人（我）來說，這份勤免追索美的境界、美的宿願，發出儘管挫折仍為夢疾駛的屏息，怎麼能沒有一點「怒怨」、沒有「哀愁」呢？反之，會不會當毫不容情的麾下一筆，便是砍殺更多少女少作的全面爆發..?

這其中多少有「一將功成萬骨枯」的意味，而我猜想自己竟不測走入這父女巨大情分的雙向召喚中...

可身為創作者，我想並不能輕易認同觀者能猜中這些事。定向此般無所憑據（堪虞繪畫）的多情想像（濫情）退卻。

我想那便是作者與時間故事、血緣的昔往不容置喙，卻也是楊佳嫻「我們美好的連神都忌妒」的勢單力孤。

事已至此，於是我和觀眾開始（只能）對著你的畫繼續未竟的想像，並在其中認知，原來哀愁幻滅早已與愛慾完整同源，苦悶少女已擺盪出鋼鐵意志（即便仍如此隱晦啊）。